Norveška “čuda ispred kamere” na Oktobarskom salonu

Vacuum cleaner

Upoznajte Torbjerna Redlanda, još jednog norveškog autora koga ne smete propustiti na ovogodišnjem Oktobarskom salonu.

Kada naiđete na nekoga ko pomera umetničke granice fotografije rekonceptualizujući i integrišući estetske kvalitete koji su odbačeni u postmodernističkoj fotografiji, znaćete da je to Torbjern Redland.

Torbjern nas vodi u čudesna događanja koja on uvek čeka da se dese pred njegovom kamerom. “Ja uvek postavim sve i pripremim, ali estetski imam neke ideje kako fotografija treba da izgleda. Uvek se tu balansira između preterivanja i jednostavnosti i problem nastaje kada se prevagne na bilo koju od te dve strane”, kaže Torbjern.

Kada je reč o metodu njegovog rada, kaže da je otvoren za različite pristupe od raznih kastinga do fotografisanja za Instagram. “Često čak i srećem ljude koje želim da fotografišem na raznim umetničkim večerima ili me prijatelji prijatelja upoznaju s njima, a dešava se i da me sami ljudi kontaktiraju”.

Međutim, ono što ovog norveškog umetnika najviše zanima je naglašavanje taktilnosti površine kako bi kod publike izazvao osećaj odnosno potrebu da dotakne fotografiju. Na taj način on udahnjuje novi život ovom mediju i probija granice konceptualne umetnosti.  

Rođen u Stavangeru 1970. godine, Torbjern je između 2004. i 2007. godine snimio šest video-radova. Jedan od njih, „132 BPM“, samostalno je izložen u MoMA PS1, Long Ajland Siti (2006), i u Muzeju savremene umetnosti u Hirošimi (2010).

Pre dve godine, predstavio je svoju javnu instalaciju Plavi portret (Nokija N82) u saradnji sa Muzejom američke umetnosti Vitni, Njujork. Među ostalim, učestvovao je na izložbama Šta ljudi rade za novac, Manifesta 11, na Evropskom bijenalu savremene umetnosti, Luma Westbau, Cirih (2016) i LIT, na 9. Berlinskom bijenalu savremene umetnosti, Akademija umetnosti, Berlin (2016).